Exposition du 14 janvier au 20 février 2011 Discussion avec l'artiste et Martha Langford : vendredi le 14 janvier, 19h Vernissage : vendredi le 14 janvier, 20h30 Performance : samedi le 15 janvier, 18h à Oboro
articule 262 Fairmount O. Montréal, Qc articule.org
Présenté en collaboration avec Oboro - www.oboro.net
Greg Staats poursuit un processus de reconnexion avec l'esthétique de guérison traditionnelle des Haudenosaunee [Iroquois]. Sa pratique fait écho aux connaissances transmises dans sa famille au fil des générations; évoquant la santé du corps et de l'esprit dans une série d'événements répétitifs et partagés, ces actes à la fois fortifiants et méditatifs élevaient l'esprit et facilitaient l'expression de remerciements. Ces cérémonies de condoléances ont été initiées dans les maisons longues et les familles les ont organiquement fait passer dans l'église chrétienne. Dans les deux cas, le chagrin individuel était porté par tous les gens présents et pouvait se lire comme l'archive d'une expérience partagée.
La tristesse engendrée par sa propre perte de la langue mohawk et de la vision du monde qu'elle sous-tend, de même que des réseaux définis par la culture, sont à la base des récents travaux vidéographiques et photographiques de Greg Staats qui s'inscrivent dans un continuum mnémonique. Pour combler ce déficit systémique, il a également assemblé et créé un ensemble d'archives avec des images et des documents, à la fois personnels et familiaux. Cette restitution et les documents visuels résiduels produits à partir d'elle créent et entretiennent des liens profonds avec la terre, la nation, la communauté et la famille. De plus, cette puissante nouvelle ressource incarne ce qui est porté dans le corps, qui est en soi un répertoire dialoguant avec des lieux réels et imaginés, traditionnels et contemporains. Le rituel de condoléances est un motif systémique qui touche les plans personnel, familial, communautaire, confédéré et des alliances, lorsque les relations sont perturbées par la mort. Ce motif a formé l'esthétique propre à Greg Staats qui utilise ses relations comme principe organisationnel de sa pratique artistique.
Greg Staats (né à Ohsweken, Ontario) est photographe et vidéaste; sa pratique, combine la langue, la mnémotechnique et le monde naturel. Ses travaux ont été présentés dans des expositions individuelles à la Kitchener-Waterloo Arts Gallery, à la Walter Philips Gallery de Banff, à la Tom Thomson Memorial Art Gallery, à Mercer Union et à la Gallery TPW à Toronto. Parmi les expositions collectives auxquelles il a participé, mentionnons celles tenues à la Galerie d'art d'Ottawa, au Musée canadien de la photographie contemporaine, au Musée des beaux-arts du Canada et au Musée d'art contemporain canadien. Greg Staats est lauréat du Prix du duc et de la duchesse d'York en photographie. À titre de membre de la faculté, il est associé à deux programmes de résidences thématiques en arts visuels autochtones, « Archive Restored » (2009) et « Towards Language » (2010), au Banff Centre for the Arts. Une exposition individuelle de son travail est prévue en 2011 au McMaster Museum of Art. - http://www.re-title.com/artists/greg-staats.asp
L'artiste tient à remercier: Le Fonds Quebecor, Banff New Media Institute, CityTv, le Conseil des arts de l'Ontario, Toronto Arts Council, le Conseil des arts du Canada, Peer Bode et Rebekkah Palo
Martha Langford est professeure associée et titulaire d'une chaire de recherche de l'Université Concordia à l'Université Concordia de Montréal. Ses travaux les plus importants incluent : Suspended Conversations: The Afterlife of Memory in Photographic Albums (2001) et Scissors, Paper, Stone: Expressions of Memory in Contemporary Photographic Art (2007), de même que la direction de l'ouvrage collectif Image et Imagination, tous parus aux éditions McGill-Queen's University Press (MQUP). Aux mêmes éditions paraîtra, en 2011, A Cold War Tourist and His Camera, co-écrit avec John Langford. Martha Langford est rédactrice pour Border Crossings (Winnipeg), Exit (Madrid) et Photography and Culture (Londres) et rédige régulièrement des critiques littéraires pour Source (Belfast). Commissaire indépendante, elle fut directrice artistique pour la biennale internationale Le Mois de la Photo à Montréal 2005. En collaboration avec Sherry Farrell Racette, Martha Langfort fut consultante pour Photoquai. Biennale des images du monde 2009 au Musée du quai Branly à Paris et commissaire de Unmasking: Arthur Renwick, Adrian Stimson, Jeff Thomas, au Centre culturel canadien à Paris (2009-2010).
Pour informations et média: info @ articule.org 514-842-9686
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Greg Staats (Toronto) Condolence
Exhibition from January 14 to February 20, 2011 Artist talk with guest Martha Langford: Friday January 14, 7pm Opening reception: Friday January 14, 8.30pm Performance: Saturday January 15, 6pm at Oboro
articule 262 Fairmount O. Montréal, Qc articule.org
Presented in collaboration with Oboro - www.oboro.net
Greg Staats has been in the process of reconnecting with a traditional Haudenosaunee [Iroquois] restorative aesthetic. Such a practice echoes the knowledge transferred by generations within his family whereby they recalled the health of the body and mind in a series of shared repetitive events, which were both restorative and reflective; they elevated the mind and facilitated the giving of thanks. These condolence ceremonies originated within the longhouse and were transferred organically within families into the Christian church. In both these situations individual grief was borne by all present and could be understood as an archive of shared experience.
The sadness that is felt from his personal loss of the Mohawk language and subsequent worldview, and the networks defined by culture motivates Greg Staats recent video and photographic works within a mnemonic continuum. In place of this systemic deficit, he has also assembled and created an archive of images and documents, both personal and familial. This restitution and the residual visual documents produced by it create and maintain strong connections with the land, nation, community, and family. Furthermore, this powerful new resource is an externalization of what is carried within the body, which in itself is a repository in dialogue with places real and imagined, traditional and contemporary. The condolence ritual is a systemic pattern occurring at the personal, familial, community, confederate and alliance levels when relationships are altered by death. This pattern has formed Greg Staats aesthetic, having used relationships as a principle of organization within his artistic practice.
Greg Staats (b. Ohsweken, Ontario) is a photographer and video artist whose works combine language, mnemonics and the natural world. His work has been shown in solo exhibitions at the Kitchener-Waterloo Arts Gallery, Walter Philips Gallery, Banff, Tom Thomson Memorial Art Gallery, Mercer Union, Gallery TPW, Toronto. Group exhibitions include : Ottawa Art Gallery, the Canadian Museum of Contemporary Photography, the National Gallery of Canada and the Museum of Canadian Contemporary Art. Greg Staats is the recipient of the Duke and Duchess of York Prize in Photography. Recently, Greg Staats has been Faculty for two Aboriginal Visual Arts Thematic Residencies: Archive Restored (2009) and Towards Language (2010) at the Banff Centre for the Arts. Staats has an upcoming solo exhibition in 2011 at the McMaster Museum of Art. http://www.re-title.com/artists/greg-staats.asp
The artist thanks: Quebecor Fund, Banff New Media Institute, CityTv, Ontario Arts Council, Toronto Arts Council, Canada Council for the Arts, Peer Bode and Rebekkah Palo
Martha Langford is an associate professor and Concordia University Research Chair in Art History at Concordia University in Montreal. Major works include Suspended Conversations: The Afterlife of Memory in Photographic Albums (2001) and Scissors, Paper, Stone: Expressions of Memory in Contemporary Photographic Art (2007), as well as an edited collection, Image & Imagination (2005), all from McGill-Queen's University Press. A Cold War Tourist and His Camera, co-written with John Langford, is forthocming from MQUP in 2011. Langford is a contributing editor for Border Crossings (Winnipeg), Exit (Madrid) and Photography & Culture (London), and a regular book reviewer for Source (Belfast). An active independent curator, she was artistic director of the international biennale, Le Mois de la Photo à Montréal 2005. In curatorial partnership with Sherry Farrell Racette, Langford was a consultant for Photoquai. Biennale des images du monde 2009 at the Musée du quai Branly in Paris and a curator of Unmasking: Arthur Renwick, Adrian Stimson, Jeff Thomas at the Canadian Cultural Centre in Paris, 2009-10.
